This study seeks to foster discussion of art books, from a study of the history, aesthetics and the constitutive aspects of this media. It is appropriate that the choice of topic was given to understand comics as art forms that are running through the most diverse cultures, civilizations and times, also reveal a rich tradition. As art, are subject to review and considerations. The objective that guided the study was to present a discussion about language and the elements of artistic expression in history books, looking for the essence of its form and how it differs from other ways of telling stories, whether literature, painting , film and other. The specific objectives undertaken reflections on concepts of art, aesthetics, to evaluate the artistic production investigated from the theoretical assumptions. Tried to spell out some of art history books, as well as their different names, and characteristics of their language, aiming to identify contextualize this art. He embarked on the elaboration of analysis, from what is called “comicness”, a genre of comics in particular, the genre of superheroes, the saga titled Civil War, articulating the assumptions developed in theoretical corpus, highlighting the literariness of comics, including those classified as “commercial”. The methodology was developed as the theoretical assumptions of the literature. Resorted to as reference books, magazines and articles on the subject, beyond the work itself, presented in proper format of comic books set in the Brazilian market. The development of this study shows that despite the various mechanisms that promote some volatility to create and edit the work, the comic can, from their language, represent works whose plots, characters, images with effects and promote values beyond the niche commercial and artistic where it is located. . Keywords: Comics, Art, Aesthetic, Analyze, LanguageO presente estudo procura fomentar a discussão sobre a arte em quadrinhos, a partir um estudo sobre a história, a estética e os aspectos constitutivos dessa mídia. Justifica-se que a opção pelo tema deu-se por entenderas as histórias em quadrinhos como são manifestações artísticas que, perpassando as mais diversas culturas, civilizações e tempos, revelam-se também uma rica tradição. Enquanto arte, são passíveis de análise e considerações. O objetivo que direcionou os estudos foi apresentar uma discussão sobre a linguagem e os elementos constitutivos da manifestação artística história em quadrinhos, procurando a essência de sua forma e no que ela difere das outras maneiras de se contar histórias, sejam elas a literatura, a pintura, o cinema ou outras. Como objetivos específicos empreenderam reflexões sobre conceitos de arte, estética, visando avaliar a produção artística investigada a partir dos pressupostos teóricos. Procurou-se enunciar alguns aspectos da história da arte em quadrinhos, bem como suas diferentes denominações e características de sua linguagem, com intuito de contextualizar a identificar esta arte. Empreendeu-se a elaboração de análise, a partir do que se denominou, “quadrinhística”, de um gênero de quadrinhos em especial, o gênero de super-heróis, a saga intitulada de Guerra Civil (Civil War), articulando os pressupostos desenvolvidos no corpus teórico, destacando a literariedade dos HQs, inclusive os classificados como ‘comerciais’. A metodologia desenvolvida teve como aporte teórico os pressupostos da pesquisa bibliográfica. Recorreu-se como fontes de referência livros, revistas e artigos sobre o tema, além da própria obra, apresentada no formato próprio das histórias em quadrinhos consagrado pelo mercado brasileiro. O desenvolvimento deste estudo destacou que, apesar dos diversos mecanismos que promovem certa volatilidade, a criação e edição das HQs conseguem, a partir de sua linguagem, representar obras, cujos enredos, personagens, imagens promovem com repercussões e valores para além no nicho comercial e artístico onde está inserida.