Tese
O ensino de Arte no Ensino Médio em escolas no Paraná: políticas, concepções e práticas (2008-2019).
Registro en:
STORI, Regina. O ensino de Arte no Ensino Médio em escolas no Paraná: políticas, concepções e práticas (2008-2019). 2022. Tese (Doutorado em Educação) - Universidade Estadual de Ponta Grossa. Ponta Grossa. 2022.
Autor
Stori, Regina
Institución
Resumen
The main objective of this Doctoral dissertation was to unveil the policies, conceptions
and practices of Art teaching in public High Schools in the State of Paraná from 2008
to 2019. The epistemological foundation of this research is the historical and dialectical
materialism, from the analytical categories of phenomenon and essence, praxis,
mediation, contradiction, universal-particular-singular and totality. The following
content categories were listed: management of Art teaching and teaching work. The
research methodology involved: a) conducting interviews with 14 Art teachers from the
state public network, who worked in Ponta Grossa, Paraná, as well as with five
pedagogues, five school principals and the coordinator of the tutoring team at the
Regional Nucleus of Education of Ponta Grossa; b) document analysis of the State of
Paraná and national documents. It is argued that the capitalist system, from the
managerial logic of the State, does not prioritize and does not value artistic knowledge
in the Brazilian educational system. Legislation and guiding documents are broad
enough to legalize practically any Art education. The main conclusions are as follows:
a) Art teaching in High School suffers from the same ills throughout the country: public
schools are precarious; the curricular matrix privileges other knowledge to the
detriment of Art; there is a lack of material resources and structure; charges for indexes
in large-scale assessments are present; the devaluation of the teachers’ work is
widespread and the future perspectives, from the Common Core State Standards, are
worrying; b) the curricular proposals for this teaching undergo translations in their
implementation, which may be, to a certain extent, coherent or not with what was
prescribed; c) the hierarchy between knowledge, the discrepancy between training and
enactment (perpetuating versatility), and the precariousness of in-service training are
reproduced; d) The performance of students (statistics) is considered more valued than
the work of Art teachers; e) School success is expected, verified and controlled
vertically, but working conditions, insufficient and scarce, have been the same over the
years, although teachers work daily to overcome them. Some alternatives, in the short,
medium and long term, are indicated with the aim of building a different future, based
on the collective actions of the present. O objetivo central desta Tese foi desvelar as políticas, as concepções e as práticas do
ensino de Arte no Ensino Médio público no Estado do Paraná no período de 2008 a
2019. O fundamento epistemológico desta pesquisa é o materialismo histórico e
dialético, a partir das categorias de análise fenômeno e essência, práxis, mediação,
contradição, universal-particular-singular e totalidade. Foram elencadas as seguintes
categorias de conteúdo: gestão do ensino de Arte e trabalho docente. A metodologia
da pesquisa envolveu: a) a realização de entrevistas com 14 professoras/es de Arte
da rede pública estadual, que atuavam em Ponta Grossa, Paraná, bem como com
cinco pedagogas, cinco diretoras/es e a coordenadora da equipe de tutoria do Núcleo
Regional de Educação de Ponta Grossa; b) análise documental do Estado do Paraná
e documentos nacionais. Argumenta-se que o sistema capitalista, a partir da lógica
gerencialista do Estado, não prioriza e não valoriza o conhecimento artístico no
sistema educacional brasileiro. A legislação e os documentos orientadores são amplos
o suficiente para legalizar, praticamente, qualquer ensino de Arte. As principais
conclusões são as seguintes: a) O ensino de Arte no Ensino Médio sofre as mesmas
mazelas por todo o país: as escolas públicas são precárias; a matriz curricular
privilegia outros conhecimentos em detrimento da Arte; há falta de recursos materiais
e de estrutura; as cobranças por índices nas avaliações em larga escala estão
presentes; a desvalorização do trabalho das/os professoras/es está disseminada e as
perspectivas futuras, a partir da Base Nacional Comum Curricular, são preocupantes;
b) As propostas curriculares para esse ensino sofrem traduções em sua
implementação, que podem ser, em certa medida, coerentes ou não com o prescrito;
c) Reproduz-se a hierarquia entre os conhecimentos, a discrepância entre formação
e atuação (perenizando a polivalência), e a precariedade da formação em serviço; d)
O desempenho das/os alunas/os (estatísticas) é considerado mais valorizado do que
o trabalho das/os professoras/es de Arte; e) Espera-se o sucesso escolar, averiguado
e controlado verticalmente, mas as condições de trabalho, insuficientes e escassas,
têm sido as mesmas ao longo dos anos, embora as/os docentes trabalhem
diariamente para superá-las. Algumas alternativas, em curto, médio e longo prazos,
são indicadas com o objetivo de construir um futuro diferente, a partir das ações
coletivas do presente.