Lady Lazurus - viver da morte, morrer da vida. Da poesia de Sylvia Plath e das imagens de Janieta Eyre

Abstract

Este texto explora as relaço¿es entre o poema "Lady Lazarus", de Sylvia Plath e duas fotografias de Janieta Eyre, que integram a exposição intitulada como o poema de Plath, exibida na Diane Farris Gallery, em 2001. O processo artístico de ambas está intrinsecamente ligado a¿ experiência da morte, condicionando o seu trabalho pela intensidade que esta experiência espoleta na construção/ desconstrução do Eu, levando o leitor/ espectador a redimensionar a questão da morte, não meramente como uma etapa necessária e final da vida, mas como revelação de uma energia emocional, criativa e libertadora. Sendo assim, a morte surge também como uma encenação artística, uma celebração da arte sobre a condição física mortal, ultrapassando o espaço e o tempo reais: o artista solta-se de uma personalidade condicionada por constriço¿es físicas e morais, morre de energia interior, múltipla e excessiva, mas renasce para a imortalidade estética, criando um imaginário poderoso e fantástico, capaz de projetar para a eternidade o artista e a sua obra

This paper explores the relationship between the poem "Lady Lazarus" by Sylvia Plath, on the one hand, and two photographs of Janieta Eyre, on the other hand, which are part of the exhibition Lady Lazarus, presented at the Diane Farris Gallery in 2001. Both artistic processes are intrinsically linked to the experience of death, conditioning their work by the intensity that this experience spurs in the construction/deconstruction of the Self, engaging the reader/spectator in the experience of death, not merely as a necessary and final stage of life, but as a revelation of an emotional, creative, and liberating inner energy. Thus, death also becomes a staging experience, a celebration of art over the mortal physical condition, surpassing real space and time: the artist looses herself from her personality imprisoned in physical and moral constrictions, dies of inner energy, multiple and excessive, to reborn into some aesthetic immortality, and to create a powerful and fantastic imagery capable of expanding the artist and her work to eternity

Este texto explora las relaciones entre el poema "Lady Lazarus", de Sylvia Palth y dos fotografías de Janieta Eyre, que integran la exposición con el mismo nombre del poema de Plath, exhibida en la Diane Farris Gallery, en 2001. Plath y Eyre son dos artistas cuyos procesos artísticos están intrínsecamente ligados a la experiencia de la muerte, condicionando su trabajo por la intensidad que esta experiencia espoleta en la construcción / deconstrucción del Yo, involucrando al lector / espectador en la experiencia de la muerte, no solamente como una etapa necesaria y final de la vida, pero como revelación de una energía emocional, creativa y liberadora. La muerte surge también como una puesta en escena artística, una celebración del arte sobre la condición física mortal, sobrepasando el espacio y el tiempo reales: el artista se suelta de una personalidad condicionada por fronteras físicas y morales, muere de energía interior, que es múltiple y excesiva, pero renace para la inmortalidad estética, creando un imaginario poderoso y fantástico, capaz de proyectar para la eternidad al artista y su obra